【Music Across Borders】 Classical Concert Hosted by USCAC 乐融音海古典音乐会将于3月份隆重登场肯尼迪音乐厅！
【Music Across Borders】 乐融音海古典音乐会将于3月份隆重登场肯尼迪音乐厅！ 🎶 华裔音乐天才沈恬逸 携手耶鲁演出团队 【Music Across Borders全球巡演】 大华府站 🎶 在这个音乐的盛宴中，让我们一同迎来新一代的华裔音乐之星——沈恬逸！他是国际舞台上备受瞩目的新星，被誉为下一个朗朗的音乐奇才，即将在大华府地区掀起一场古典音乐风暴！ 本场音乐会由美中工商联合会主办，Ensemble ClassiCORE 荣誉呈献。这是一场耶鲁音乐学院杰出毕业生倾情奉献的音乐盛典，汇聚了新一代中国音乐艺术家。激发自深深的中华文化情感，融合耶鲁全球视野的灵感，乐融音海秉持古典音乐之灵魂，致力于向全球分享这一音乐之美，传承其深远的文化影响力。由美中工商联合会执掌主办，这场音乐会将为观众带来一场跨越国界的视听盛宴。 敬请期待，共同沉浸于音符的魔力，感受由新一代华裔音乐家们带来的古典音乐魅力！ 演出日期及时间：2024年3月22日 7：30 pm 地点：肯尼迪音乐厅 The John F. Kennedy Center for the Performing Arts 2700 F St NW, Washington, DC 20566 演奏曲目包括： 查尔斯-玛丽·维多尔（Charles-Marie Widor）：单簧管引子与回旋曲 夏尔-玛丽·维多尔是一位法国管风琴家、作曲家和教育家。他以管风琴交响诗而闻名。1890年，他成为巴黎音乐学院的管风琴老师，1896年成为作曲老师。他为法国单簧管家族第二代传人、单簧管教授⻄里尔·罗赛（Cyrille Rose）创作了这首《引子与回旋曲》。罗赛在单簧管教学中扮演着重要的⻆色， 培养了当时许多伟大的演奏家。罗赛的40首练习曲和32首练习曲（改编自Ferling的48首练习曲）仍然是现代单簧管教学法中最常见的练习曲。他也是我们体系的第二代祖师爷，是我师爷的师爷的老师。 这首曲子以一段类似华彩的形式开始，通过单簧管的大跳来引入单簧管的旋律。在回旋曲的第一个主题中，单簧管的旋律充满了后期浪漫主义的感觉和法国元素，充满丰富的感染力、前后迂回的方向感和色彩的变化。以柔美的旋律开始，继而慢慢变得宽广和华丽，于一个强烈的终止式走向最后的辉煌。 海因里希·威廉·恩斯特（Heinrich Wilhelm Ernst）：小提琴《夏日最后一朵玫瑰》 《夏天最后一朵玫瑰》是由爱尔兰诗人托马斯•莫尔于1805年在基尔肯尼郡的詹金斯敦写的一首诗作，并由爱尔兰民间音乐收藏家埃德华•邦廷于1913年末以《年轻人的梦想》的曲调誊写并收录在托马斯·莫尔的《爱尔兰旋律选集》第 5 卷中。海因里希·威廉·恩斯特于1865年将这部作品改编为小提琴独奏曲。 张朝：钢琴《皮黄》 张朝是中国最多产的当代作曲家之一，展示了在各种流派和器乐中的多才多艺。他的广泛作品包括从钢琴音乐和交响曲到民间音乐、室内乐、舞蹈戏剧、歌曲以及电影和电视配乐等。2007年，张朝完成了他的钢琴作品《皮黄》的修订，展示了他对创新元素的大胆探索。 在《皮黄》中，张朝大胆融入了独特的元素，汲取了京剧结构艺术和传统民间音乐的灵感。这部作品邀请观众深入体验，其中京剧和钢琴的融合营造出引人入胜而和谐的氛围。通过《皮黄》，赵章巧妙地架起了传统与现代的桥梁，为他音乐表达中文化影响的融合提供了一种清新的视角。 阿拉姆·哈恰图良（Aram Khachaturian）：小提琴、单簧管与钢琴三重奏 这部作品于1932年由哈恰特尔扬在莫斯科音乐学院学习期间完成。这是一部为单簧管、小提琴和钢琴的室内乐作品。每个乐章生动地体现了民族特色和异国情调，分别代表了吉普赛文化、亚美尼亚地区和乌兹别克斯坦的氛围。 胡廷江：《玛依拉变奏曲》 《玛依拉变奏曲》源自哈萨克民歌《玛依拉》，捕捉了玛依拉生动可爱的本质。这个改编描绘了玛依拉对歌唱和生活的热爱，展示了她可爱的个性。她对歌唱和生活的激情如磁铁般吸引着游牧民族，他们经常聚集在她的帐篷周围，沉浸在她美妙嗓音的迷人魅力中。 张梧：单簧管《苏北调变奏曲》 《苏北调变奏曲》由张梧教授于1952年在安徽北部农村体验生活后创作所写，该作品被视为中国民族单簧管作品的开山之作。作品通俗易懂，运用我国本民族的五声音阶，旋律亲切、朴实、平易近人，曲调具有很浓郁的中国民族特色。作者用简洁的民间音乐语汇为我们勾画出一幅幅乡间生活和劳动的场景，演奏者可以跟随旋律的呼吸去想像、沉浸在苏北农村的快乐生活。 约翰·哈尔沃森（Johan Halvorsen）：小提琴与中提琴的帕萨卡莉亚 帕萨卡里亚-是由挪威作曲家、指挥家、小提琴演奏家约翰•哈尔沃森与1893年根据亨德尔主题所创作的小提琴与中提琴的二重奏。这首作品既有很纯正的巴洛克风格又有从浪漫中期兴起的炫技风格，并完美结合在一部作品中。 约翰·文策尔·卡利沃达（Johann Wenzel Kalliwoda）: op. 117《故乡之歌》 发表于1857年，作为德国各类歌曲的集合之一，《故乡之歌》是卡利沃达的一首感人至深的赞歌，歌颂着家乡的宁静、忠诚和欢乐。这首歌强调了家乡的美丽是无法比拟的，歌手通过宣称不愿意将其换成世上任何东西，表达了对家乡的深深感激之情。 马克斯·布鲁赫（Max Bruch）：八首小品。Op. 83 （1910年） 布鲁赫于1909年在他70岁的时候为儿子马克斯·费利克斯创作了这组《八首小品》，并于1909年在科隆和汉堡首演，由马克斯·费利克斯演奏单簧管部分。布鲁赫喜欢中音区域的柔和音质，单簧管和中提琴平衡搭配，共同在二重奏中歌唱或对话。布鲁赫将这八首小品视为独立的、独立完成的作品，每首小品都单独出版。作曲家将选择个别小品和整个曲目的组合留给演奏者决定。实际上，他建议不要在一个音乐会中演奏全部八首。在我们的音乐会中，您将听到前五首小品，顺序是——第一、第二、第三、第五和第四。希望您能与我们一同探索这个音乐世界。 演出团队： 演出由Ensemble ClassiCORE组合呈现，该组合的创始成员均为耶鲁音乐学院的中国学生和校友。他们相信中国文化的美丽塑造了自己，而耶鲁则拥抱了彼此，让他们了解这个世界。以古典音乐为核心，他们的使命是将世界古典音乐及其相关影响带给大众。 该组合的核心是古典音乐。古典音乐是一个复杂的主题，涵盖了所有艺术形式，包括建筑、语言，甚至宗教、政治、历史和哲学。有时理解它可能并不那么困难，但需要耐心和一个系统来解读。然而，在我们身处一个快节奏的社会时，可能很难缓慢而耐心地欣赏这些珍宝。但我们仍然相信，在我们的引领下，会有人愿意拥抱这个复杂而奇妙的艺术形式，并享受其伟大之处。 核心也将是他们的声音，作为一个合奏团体，他们始终致力于为观众呈现最佳的演出。伟大已经在纸上、谱子上写明，现在重要的是我们如何用我们的声音产生差异。 “以古典音乐为核心，我们言说，我们演奏，我们表达。”[...]
Bridging Cultures Through Harmony: USCAC is Hosting “Music Across Borders” at The John F. Kennedy Center for the Performing Arts
The United States - China Association of Commerce (USCAC) is thrilled to announce a spectacular musical event, "Music Across Borders," featuring the groundbreaking Ensemble ClassiCORE. Set to take place at the prestigious Kennedy Center on March 22nd, 2024, this concert promises an enchanting blend of classical music, cultural diversity, and artistic brilliance. Ensemble ClassiCORE, an instrumental ensemble founded by a new generation of Chinese artists, embodies the spirit of innovation and cultural fusion. Comprising talented musicians, all alumni of the renowned Yale School of Music, the ensemble draws inspiration from their deep connection to Chinese culture and the global perspectives[...]
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